| Rhétorique des médias interactifs | © Louis-Claude
Paquin, UQÀM |
Forme d'art qui utilise allie la sculpture (matériaux naturels) et les médias (image, vidéo, son, ordinateur) dans le but de modifier l'expérience sensorielle et/ou conceptuelle d'un environnement.
Certaines installations sont spécifiques aux environnements pour lesquels ils ont été créés.
Cette pratique prend ses racines dans les objets « readymade » d'artistes tels Marcel Duchamp (Fontaine 1917).
Se caractérise par une prise en compte de l'expérience sensorielle plutôt que point de vue focalisé sur un cadre accroché sur mur « neutre » ou sur un objet placé surt un piedestal. Le temps et l'espace sont restreintes à leur constantes dimensionnelles.
Provoque la dissolution de la distinction entre l'art et la vie. Inclusion de l'observateur dans ce qu'il observe. Appel à la subjectivité.
L'acte artistique conscient de s'adresser aux sens, à l'expérience totale remonte à 1849 quand Richard Wagner conçoit le « Gesamtkunstwerk » (art total) qui inclut les formes d'art majeures : peinture, écriture, musique, architecture pour provoquer un état d'immersion artistique totale.
Nam June Paik (1932-2006) est une figure de proue de l'installation vidéo.
Global groove (1973)
Global groove part 3 télé participative
L'installation interactive est basé sur un automate (programme d'ordinateur) couplé à des capteurs et à des actuateurs.
exemples :
Very Nervous System (1986-1990)
Hydraulophone (2004) : description, vidéo
Les portes (2006)
Terrarium (208)
Jean-Pierre Gauthier
Machines at Play (PDF)
Crashes (2007)
Turbulures (2008)
THORAX.mp4 (2010)
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